Marize Souza Chicanel
Bacharel em Museologia - UNIRIO

Abstract: We board on this work the "charme" Radio Programmes of Rio de Janeiro city, in order to analyse the communication relationships and the information practices that happen in this context. We consider a group of eight programmes, represented on analysis boards whose data are groupped by ´similarity` in six areas : Identification, Individual Characteristics, Communication , Responsability, Marketing and Notes, in order to increase the informations analysis treatment and process. This process is developped with basis in subsidies created to direct the fields analysis related to the programmes according their schedules, gender and musical segment, production, organization and interaction with their public. The result of this analysis leads to a structure whose characteristics and "especificidades" point to facts that go from the names choice, the djs participation, the sophistication of the production, to the incidence of programmes in AM and FM radios. Those inferences corroborate with the actions and interactions of their social actors that use the radio - a formal communication channel - as one of their resources for production, transference and use of informations in order to expand(?) and propagate the "charme".

O baile de charme é uma manifestação cultural típica do Rio de Janeiro que se constitui, considerando, inclusive, a sua condição de ambiente de lazer e de entretenimento, em núcleo gerador de diversos espaços sociais. Entre esses espaços incluem-se os programas de rádio de charme, abordagem deste trabalho. Sendo um espaço social, o programa de charme se define por elementos próprios que o caracterizam como uma ação conjunta de seus profissionais – DJs principalmente – para comunidade charmeira, em especial. A resposta dessa ação se manifesta por uma interação contínua de programação, slogans, vinhetas, entrevistas, músicas, recados, participação de ouvintes e agradecimentos, entre outros. Tais elementos tendem a reproduzir uma estrutura que se estabelece nos bailes e estão presentes com maior ênfase em alguns programas que em outros. Este fato, porém, não impede o rádio de ser visto, aqui, como um veículo com uma linguagem própria que não se confunde com a de outros meios de comunicação. Isso se observa na função ativa dos participantes dos programas, que oferecem em sua programação uma certa veia poética nas mensagens com muita música, criatividade e informação como meio à recepção de seu público alvo – os charmeiros e ouvintes de modo geral.

"Pode-se dizer, finalmente que o rádio é o veículo mais democrático por estar, praticamente, ao alcance de todos e que por se valer da língua oralmente, não exige que o usuário seja mesmo alfabetizado. Além disso, a informação levada pelo rádio tem crédito junto ao ouvinte, podendo, ainda, ser quente na emoção que transmite".1

Quadro 1- Programas de Rádio de Charme

Assim como o baile de charme, esses programas são também um espaço social nos quais são engendradas as relações de comunicação e as práticas de informação. A comunicação ocorre a partir das ações e interações entre os atores sociais – organizadores e o charmeiro ouvinte –, e os recursos – suportes/meios/veículos –, utilizados por esses atores, proporcionando a geração/produção, transferência/transmissão e uso de informações. A informação é uma expressão simbólica materializada em instituições, discursos e práticas de uma verdade. É sempre uma resposta que é dada por uma determinada tradição cultural dentro do domínio sócio-histórico. Trata-se, ainda, de elemento de continuidade do passado, reelaborado e reinterpretado à luz do tempo presente que organiza seus atores e constitui o princípio de identidade.²

Assim, um programa de charme, entre recados veiculados ou o modo de condução, na realidade, "preserva e assegura" historicamente algumas formas modernas às quais determinados grupos dão "significado e constróem interpretações a respeito do seu real".³

Há uma lógica na disposição dos itens. Eles são agrupados em áreas por similitude, com base nas articulações de três das quatro formas essenciais prescritas por Foucault 4, que são: conveniência, ligada ao espaço na forma de aproximação; analogia, na semelhança entre elementos, a partir de um mesmo fato; e simpatia, o princípio da mobilidade.⁵

Quadro 2 – Programas de Rádio, segundo áreas de qualificação

Quadro 3 – Nomes dos Programas de Rádio de Charme, segundo o idioma

Cinco desses programas acontecem aos sábados à tarde (Quadro 4). Em termos radiofônicos, o horário tende para a maior incidência de programas voltados ao entretenimento descompromissado. É ainda um período de pouco atrativo na televisão.⁶ E, por outro lado, não interfere no horário de realização de bailes. Contribui, também, para o charmeiro ouvinte colocar em dia sua agenda sobre bailes e outros acontecimentos ligados a esse universo e ouvir sua música predileta.

Quadro 4 – Programas de Rádio de Charme, segundo o dia da semana e horário

Registram-se dois programas diários, de segunda a sexta-feira, sendo que um deles encontra-se na faixa AM e é o único programa desse universo. Os outros concentram-se nas emissoras FM. Os programas diários acontecem à noite: um programa no período das 20h às 22h e o outro no horário das 23h às 24h. Trata-se de uma faixa de horário competitiva, quando a concorrência fica mais acirrada entre as TVs, as emissoras em FM e outras atividades, após às 20h.⁷ Apenas um programa é transmitido aos domingos, no final da tarde. Por ser um dia reservado ao descanso, possivelmente, é aproveitado para ida aos bailes.

A incidência de programas de charme que pertencem à grade de programação da emissora cobre 50 % desse universo, coincidindo com o número de programas arrendados. Além disso, pode-se afirmar que 1995 foi um ano de apogeu para o charme, com o surgimento de alguns desses programas, embora constata-se que sejam efêmeros quanto a sua permanência, principalmente os arrendados (Quadro 5). Segundo depoimento dos DJs que alugam espaço nas rádios, dificilmente se consegue patrocínio. No entanto, muitas vezes o retorno de ouvintes freqüentadores de bailes justifica, na opinião deles, o investimento. Por exemplo, um programa com o tempo de duas horas, uma vez por semana, em uma rádio AM, em 1995 custava em torno de R$ 200, 00 (duzentos reais) ao mês.

Quadro 5 – Programas de Rádio de Charme, segundo uso de horário e período

Outro aspecto que vale a pena ser referenciado diz respeito a pouca presença do charme nacional, os programas são ainda tímidos em veicular os grupos e cantores brasileiros em sua programação.

Quadro 6 – Emissoras, segundo segmento, perfil musical e número de programas no dial

O charme é tocado em quase todas as emissoras de rádio do país, sendo que, para o público em geral, é identificado somente como uma música estrangeira. Mas o que existe de característico é o espaço do programa, dirigido a um ouvinte específico – o charmeiro. Este não precisa ser freqüentador de baile, mas se identifica com o estilo musical. Referendando as linguagens em torno da sua programação, o charmeiro busca entretenimento, informação acerca de bailes de charme, histórico e lançamento de músicas. Ele também participa por meio de recados, recebe brindes e "curte" as visitas/entrevistas com intérpretes e produtores de charme que eventualmente vão aos programas. É o rádio fazendo companhia: uma cumplicidade sendo acionada ao se ouvir o apresentador entrevistar uma ou mais pessoas possibilitando que o ouvinte participe dessa conversa.⁸ Todos os programas dispõem de um serviço de tele-atendimento, o que confirma uma preocupação em manter mais próxima a relação apresentador-ouvinte.

O tempo cronológico, que tem como características básicas a atualidade e a cronologia interna, influencia a pauta e a programação de acordo com as situações e eventos vividos pela comunidade.⁹ São exemplos disso programas veiculados nos períodos de carnaval e de festas juninas, ¹⁰ Copa do Mundo, dia dos namorados, dia das mães, dia dos pais, Dia Internacional da Mulher e o Dia Nacional da Consciência Negra.

O tempo físico é utilizado comumente para aferir e/ou padronizar a duração e a estrutura dramática de programas, planilhas e grades.¹¹ É cronometrando-se na prática que os blocos de 3 a 4 músicas dão sentido a uma lógica capitalista e comercial de quantidade de informação, entendendo-se aqui quantidade como medida de informação difundida pela Teoria Matemática de Comunicação: informação como bit. Com intuito de satisfazer uma construção "modular, confortável à captação de anúncios e à fixação de rotinas" ¹², essa lógica comercial é seguida, inclusive, nos programas cujo patrocínio é ínfimo ou mesmo ausente. Quando perguntado a um apresentador o porquê desse fracionamento dos blocos, foi-nos respondido "que era assim que o rádio funcionava!" Temos, sem sombra de dúvida, de concordar com Sanz, que a utilização dessa "doutrina cronométrica" é castradora da criatividade, inibidora da liberdade de expressão e, muitas vezes é adotada até por preguiça mental e/ou acomodação da produção.¹³

O tempo biológico, também "mensurável" e "concreto", pode ser percebido e medido desde os chamados períodos curtos – batimentos cardíacos –, até nos períodos bem longos: bilhões de anos (medida de existência da vida).¹⁴ Na programação, a interferência produzida no biorítmo do ouvinte, ainda que de forma pouco elaborada teoricamente pelo DJ, pode ser percebida, por exemplo, no uso de bpms mais altas ou mais baixas de acordo com o dia, hora e temperatura. Os programas de sábado à tarde com freqüência fazem uso de bpms que aceleram os batimentos e a pulsação, enquanto que os do entardecer ou programas de domingo utilizam bpms mais baixas. Assim, ao som de lançamentos e sucessos de pista (bpms altas) muitos charmeiros escutam programas nos sábados à tarde, principalmente nos subúrbios da cidade, lavando seus carros na rua, batendo papo com amigos nos churrascos, nos bares, etc.

Os dias nublados, frios ou de chuva podem levar ao DJ a optar pela escolha de um programa caracteristicamente marcado pela música lenta ou quiet storm.¹⁵ É sabido que nos EUA muitas emissoras de rádio durante o inverno optam por incluir na sua programação um estilo mais suave e melodioso de músicas.

O tempo psicológico é a dimensão do ouvinte, é nessa dimensão que ele "ouve", "sente", enfim, rejeita ou interage com a programação, de acordo com o ritmo, pulsação e capacidade de abstração para a imersão na dimensão espaço. É o rádio, que desperta a imaginação e remete o ouvinte a espaços que são criados mentalmente a partir de uma imagem acústica que é transformada em imagem visual: espaço de sonhos, de fantasia, espaço da companhia que se concretiza na "sala de visitas".¹⁶

Esses DJs são responsáveis, também, pela produção (mesmo os programas que fazem parte da grade convencional da emissora) e mixagem. Cerca de 50% dos programas são apresentados com a participação deste profissional. Há programas comandados por vários djs. Eles são arrendados e cotizados entre estes últimos. Como exemplos temos os programas Soul Charm Rhythm‘n’Blues e Soul Charme. Os programas Seis e Dance e Classics RPC são apresentados somente pelo DJ Corello. O apresentador pode ser também um locutor da emissora (Charme Pan e Black Beat) como um membro da equipe que interage com o DJ e o ouvinte como se fosse um "âncora". ( Quadro 7) Vale lembrar que nos Estados Unidos, na década de 50, com o advento do rock'n'roll foram os djs de r&b, que faziam sucesso nas apresentações de seus programas, que "salvaram" o rádio da concorrência com a TV. Foi a partir dessa influência, que tinha como marca um estilo criativo, informal e extremamente coloquial e o uso de vinhetas e outros efeitos sonoros, que a interferência marcante do DJ abriu as portas para um novo tipo de personagem no rádio. É na figura de Big Boy, pioneiro no Brasil na apresentação de programas de rádio tocando músicas de r&b e soul, que os de DJs das décadas de 70 até os dias atuais se inspiram.

Quadro 7– Programas de Rádio de Charme, segundo a responsabilidade

Considerando a forte influência da oralidade, esses DJs à medida que exploram a sonoridade da voz e o talento espontâneo reforçam o caráter abrangente da radiodifusão. Por outro lado, o rádio ainda retém um pouco do espírito da narração perdido, em nossos dias, fato apontado por Benjamin.¹⁷

As vinhetas, slogans e mixagens se estabelecem como embalagem do trabalho do DJ. As vinhetas se definem como uma identificação breve da emissora, do programa ou do apresentador, no início ou no fim de cada intervalo.¹⁸ Podem também ser inseridas durante a execução de uma música, principalmente para marcar exclusividade. Slogan pode ser uma frase concisa, marcante, geralmente incisiva, atraente, de fácil percepção e memorização, que pregoa as qualidades e a superioridade de um produto, serviço ou idéia.¹⁹ Os DJs em sua maioria têm vinhetas gravadas com seus nomes demonstrando assim uma preocupação com a marca que vai divulgá-lo. No programa Soul Charm Rhythm'n'Blues são colocados no ar chamadas (para bailes e programas) com cantores de charme, personalidades diversas e frequentadores. ²⁰ Nos programas Seis e Dance e Classics RPC são veiculadas, ao longo da programação, diversas gravações de vinhetas de emissoras de rádio norte-americanas com vozes de locutores, acentuadamente empostadas, que lembram os primórdios do rádio tradicional. Além disso, traduzem a criatividade artística, referendando, assim, o trio de meios que concorreram na formação da linguagem do rádio: o efeito – vinhetas, slogans, mixagem –, a música e a palavra falada na voz do dj (Quadros 8 e 9).

Quadro 8 – Vinhetas, segundo sua natureza

Quadro 9 – Slogans, segundo sua natureza

Cabe ainda acrescentar que além do forte apelo popular e da linguagem democrática que o rádio apresenta, ele é sem sombra de dúvida, um dos espaços sociais que mais referenda o "estar-junto" do público charmeiro. Os programas de rádio de charme estão "ligados a uma ordem de subjetivação individual e coletiva" ²², ou seja, o charmeiro enquanto indivíduo é "tocado" pela singularidade de ser um ouvinte especial, único. Aquele ouvinte aquele para quem o DJ fala, escolhe músicas, recebe e manda recados e traz ainda novidades acerca da música e da cultura negra em geral.

Notas e Referências Bibliográficas
*Este trabalho é fruto do Projeto de Pesquisa: Um jeito charm de ser; as relações de comunicação e as práticas de informação no espaço dançante carioca. (UNIRIO/CCH/DPTD)
¹ SODRÉ, Muniz. A comunicação do grotesco: introdução à cultura de massa brasileira. 12.ed. Petrópolis: Vozes, 1992, p.7.
² MARTELETO, Regina Maria. Cultura da modernidade: discursos e práticas informacionais. Rio de Janeiro: 1997, p.30 (Mimeogr.)
³ Ibid., p. 31.
⁴ FOUCAULT, Michel. As palavras e as coisas: uma arqueologia das ciências humanas. 4.ed. São Paulo: Martins Fontes, 1987. (Ensino Superior)
⁵ As quatro formas essenciais são: conveniência, emulação, analogia e simpatia.
⁶ AZEVEDO, Karine F.de. Radialismo em ondas AM: de onde vem, para onde vai... Rio de Janeiro: Escola de Comunicação, Universidade do Rio de Janeiro, 1998, Monografia de Final de Curso. p. 44.
⁷ Ibid., p.45.
⁸ BRAGA, Cristina. Nas ondas do rádio. Comunicação e Educação. São Paulo, (5): 89 – 93, jan./abr. 1996, p. 92.
⁹ SANZ, Luiz Alberto. Tempo e espaço do real ao imaginário. In: ZAREMBA, Lilian, BENTES, Ivana (Org.). Rádio Nova: constelações da radiofonia contemporânea. Rio de Janeiro: UFRJ/ECO, Publique, 1996, p.107.
¹⁰ De julho à setembro percebe-se um esvaziamento dos espaços de charme e mesmo de funk tendo em vista que essas festas de rua atraem charmeiros e funkeiros, seja como participantes nas quadrilhas, seja como freqüentadores desses festejos.
¹¹ SANZ, op. cit., p.103.
¹² Ibid., p.104.
¹³ Ibid., p.104.
¹⁴ Ibid., p.104.
¹⁵ "Tempestade branda" (tradução livre). São músicas melódicas e "quase-lentas" normalmente tocadas no início dos bailes, quando o baile ainda não atingiu o seu ápice. Segundo alguns DJs, não é música para se dançar e sim para escutar ou servir de pano-de-fundo de um bate-papo.
¹⁶ SANZ, op. cit., p. 116.
¹⁷ BENJAMIN, Walter. O narrador. In: Obras Escolhidas. São Paulo: Brasiliense, 1993, p.15.
¹⁸ RABAÇA, Carlos Alberto, BARBOSA, Gustavo. Dicionário de comunicação. Rio de Janeiro: CODECRI, 1978, p. 478 - 479.
¹⁹ Ibid., p. 435.
²⁰ Damas do Rap, Fernanda Abreu, As Sublimes, Inês Amorim do jornal O Globo, Tatiana P. da peça Funk-se, Fernando Costa da Sony Music, A Turma do Poder, Edinho, Roberto Netto, Aldo César – "O Agradável", Marquinho Careca, Alex do Ritual Rap, Judite Rosario e Leila Ribeiro do projeto Um Jeito Charm de Ser, Hudson, Neguete, Naira.
²¹ Slogan produzido em homenagem à participação no programa do projeto Um Jeito Charm de Ser.
²² GUATARRI, Félix. Espaço e poder: a criação de territórios na cidade. Espaços & Debates, n.16, 1985, p.10.